[En Página Trece]


Frases de Libro – Valium de David Benedicte

Frases de Libro - Valium de David Benedicte

1-Después de los telediarios y de almorzar en un restaurante oriental, lo que más odio en este mundo es currelar en Húmedas Ediciones.
2-Tan sabia mamá con sus consejos de abuela, siempre.
3-Yo, que en mucho tiempo nunca había tenido la ocurrencia de mirar de verdad la naturaleza, voy iniciándome poco a poco en la contemplación minuciosa.
4-Un poco más y caigo en la trampa del espejo.
5-Aranchi es la telefonista sexual, de ahí que utilice un pseudónimo, y su maridito un panoli, un retrasado mental que a duras penas luce sus galones de brigada por el Cuartel General de la Armada.
6-Todo ha vuelto al silencio pero ya no es el mismo silencio.
7-Las baldosas del suelo son como un tablero de ajedrez y una taiwanesa empleada por horas se encarga de su fregado.
8-Entre tanto, he teñido de mierda reseca las porcelanosas del báter.
9-El viernes pasado la vi regándolas con anfeta machacada en agua mineral, lo que me hizo sospechar
10-No sé aprovechar las ocasiones; voy sin rumbo, vacío y tranquilo, bajo el cielo desperdiciado.

[Retratos Del Artista Viejuno]

David Benedicte, cada día más grande
 
A David Benedicte la grandeza se le torna palabras. Palabras sin tapujos que empapan el ambiente de sabiduría y belleza. Ametralladora de verbo ágil y potente que hace templar a la estabilidad. Bendito Benedicte, poeta mayúsculo y además divertido. Recitó de su libro POEMARX el ya famoso "Verano azul", esto ocurría el pasado 28 de noviembre en la tertulia del café La Rayuela en Salamanca. A su lado podemos ver a los escritores: Carlos de Tomás, Jorge Urreta, Víctor Marchán, José ViIllalba Garrote, Jorge San Román. También asistieron otros escritores: Zoilo Gascón, Carlos Cabrerizo, Sara Dhegel y Liliana Galvanny y el pintor Miguel Ramos entre otros asistentes. Las magníficas fotos son de Ángel Sánchez Gallego, poeta y fotógrafo en sus ratos libres y asiduo de las tertulias literarias de la Rayuela. Viendo las fotos podemos escuchar al poeta.

[Última Salida a Conde Duque]




http://www.condeduquemadrid.es/evento/imagina-cuantas-palabras/


[Empieza La Cuenta Atrás]


[Santa Claus Confidential #1]













«¿Quién
anda ahí?»,
preguntará 
él 
al lado de la puerta.

«Yo»,
Responderá
Él 
con esa voz grave y tan
identificable
como un abeto.

[Santa Claus Va A Rehab]
Baile del sol 2013

[Voces Del Extremo Madrid En Prensa]

 

Mundo Obrero, edición digital,
El Mundo, edición digital; 30 de noviembre
El Mundo, suplemento Metrópoli (en archivo adjunto); 1 de noviembre.

[Crónica De Voces Del Extremo En Diagonal]







 
La noche fue para los juglares de Lavapiés en El Dinosaurio Estuvo Allí. Asalto de poemas con matices de grisú y muerte, recuerdo de los mineros. Y por la mañana más: David Benedicte performático, combativo, poniendo en duda la niñez y el Canon. Viktor Gómez y su embelesamiento y su esperanza. Carlos Salem destrozado como el mundo. Milagros López, la voz de las docentes humilladas por el poder. Rubén Romero, si alguien quiere un verdugo que mire en su bolsillo. María de la Vega, los desahucios en poesía. Óscar Pirot quien lanzaba la piedra de Sísifo al otro lado de la montaña.
 

[¡Al Ataaaaaaaaquerrrrrr...!]




http://www.revistadon.com/308/dn-cafe-revista-don-en-el-mercado-de-motores


MENÚ DEL DÍA EN DON CAFÉ


SÁBADO 9

MAÑANA

12h. #MÚSICA

Don Brothers DJs

Los editores de Don seleccionan las canciones que aparecen en el número 1 de la revista y otras endiabladas melodías para vencer el frío y el sueño de la mañana. Rock 'n roll', surf, frat, garage, ..., y un poco de pop también, venga!
13h. #ACTIVISMO

Movember

La portada de nuestro estreno es un guiño a Movember, el movimiento que llama la atención a través de mostachos y bigotes sobre el cáncer de próstata. Sus responsables en España nos contarán de qué va esto. les acompaña el músico Juan Zelada, voz del movimiento. ¡Y avisamos sonará 'Mi bigote' de Los Salvajes!
TARDE

19h. #LIBROS

David Benedicte

El escritor David Benedicte, autor del reportaje 'Puritita Muerte' sobre el fotógrafo Enrique Metinides, presenta sus poemarios ‘Poemarx’ y ‘Santa Claus va a Rehab’. Hay un antes y un después de sus lecturas de poesía. ¡Algo salvaje!
20h: #MÚSICA

Tablet Army DJ

Ana Ormaechea, la directora de nuestra agencia creativa de publicidad, ha pinchado en múltiples fiestas de la Pasarela Cibeles, Vanity Fair, etc... bajo el seudónimo de Nurses DJ. Ahora, se desmelena bajo el nombre de su agencia! Desde pop francés de los 60s hasta indie pop para menear el bullarengue.
DOMINGO 10


MAÑANA

12h. #COMIC

Mauro Entrialgo

Mauro Entrialgo, autor de 'El maletín', el cómic interactivo y sonoro de Don, firma (dibuja más bien) su última obra ‘Plétora de Piñatas’. Sí, la que contiene las viñetas por las que le largaron de Público.
13h. #VIDADIGITAL

Mario Tascón

Mario Tascón recupera su pasión por la infografía en Twitter tras su éxito editorial, la novela 'La Biblia Bastarda', y deleitará con tuits dedicados a nuestros lectores  con su máquina de imprimir tuits.

[Poemarx En Youkali]




Reseña de Poemarx, de David Benedicte (Algaida, 2013)por Alberto García-Teresa

Dos mundos contrapuestos se integran, en una unidad sorprendente, en los poemarios de David Benedicte. El extrañamiento que provoca esa dislocación funciona como potenciador de la denuncia política en su afilado Biblia ilustrada para becarios, el primero de ellos, y de la sátira costumbrista de Maremagnum 44, el segundo. En Poemarx, Benedicte recupera de nuevo ese recurso para fu- sionar el mundo del cine y distintas figuras políticas, o, en general, el campo semántico y simbólico del marxismo-leninismo y del maoísmo. Esto hace que cada poema construya un universo propio y que cuente con una gran conciencia de unidad. En ese procedimiento, Karl, Harpo, Groucho, Chico y Zeppo Marx ejercen de bisagras gracias a la homonimia de su apellido.
Benedicte continúa con su propuesta de agitación a través de la literatura: emplea el desconcierto como elemento perturbador, desalertagador. Utiliza una potente ironía que busca corroer lo es- tablecido, lo preconcebido y lo esperable. El autor recupera la irreverencia del postismo, revalorizando la valía del humor, pero le insufla una potente carga crítica. Así, todo se orienta hacia una recepción activa por parte del lector, que conlleva una intención política: romper la sumisión y la docilidad. Igualmente, lleva a cabo una transgresión de los compartimentos estancos en los cuales se almacenan los espacios vitales. Su apuesta filosófica, por tanto, apunta a la confluencia y a la mezcolanza propias del pensamiento posmoderno. Los títulos de cada una de las piezas, como en sus obras anteriores, resultan fundamentales en esa descon- textulización, en esa orientación del sentido del texto.


Pone en marcha continuos juegos de palabras y términos de los ámbitos recogidos en cada poema que se basan en los equívocos fonéticos, y que causan confusión y polisemia. Se registran, de este modo, una infinidad de combinaciones basadas en títulos de películas, expresiones cinematográficas o nombres propios de actores y directores, como «Kate Morx», «Romarx Polanski», «Merx Gibson»... El volumen se cierra, no en vano, con una serie de notas finales y un listado de películas con sus títulos originales para ayudar a la comprensión de los múltiples guiños y reelaboraciones. De hecho, en esta ocasión, se precisa más que nunca del reconocimiento cómplice del lector, y puede que, en definitiva, el efecto termine por agotarse. Y es que se pone en exceso, quizá, el sentido del poema en ese reconocimiento, en especial en las piezas más breves.
En cualquier caso, Karl Marx, es, como se puede comprobar, el elemento vertebrador y desestabilizador, tal y como su pensamiento hace con el capitalismo. De este modo, el poemario esté lleno de comicidad, de humor negro (algo que extremará en Santa Claus va a Rehab), que funciona como catalizador. Al respecto, ahonda en esa intención el uso reiterado de Harpo Marx, ese singularísimo personaje, el más cómico de los hermanos. También por su capacidad disruptiva: no olvidemos su bocina que figura, a través de onomatopeyas, como su voz en varias piezas del volumen. Además, se añade un afán desacralizador y ridiculizador; desmitificador, en suma.
Asimismo, el escritor introduce muchísimos neologismos, formados por palabras compuestas o por la transformación de la categoría gramatical de sustantivos, adjetivos y verbos. Dichas amalgamas coinciden, además, en el método de yuxtaposición y de acumulación semántica que realiza el autor con las áreas temáticas.
Sin embargo, cuando Benedicte se despega de esos juegos, como en “Llueve Chivas Regal”, manifiesta un afiladísimo tono de denuncia que repasa críticamente nuestro entorno inmediato. Remarca las contradicciones del sistema, la crueldad imperante, la sinrazón de una vida dominada por la mercancía (y su carencia). Otras piezas poseen un alto contenido de lirismo, que supone un contrapunto en el conjunto de textos del libro (como ocurría ya, aunque con mayor abundancia, en Maremagnum 44). A su vez, otro gran número de poemas se componen de un solo verso, extraordinariamente irónico en general. Pero el mayor brillo se encuentra en las piezas más electrizantes, que poseen un ritmo muy vivo y una gran fuerza, que se hallan empujados por una notable agresividad.
Así, Benedicte continúa adelante con su original y corrosiva propuesta, que hace del sarcasmo y de la irreverencia su mejor herramienta para desmontar lo monolítico de nuestra sociedad y de nuestra cultura. 

[XBox 360]



¿Tres consejos para no morir nunca?

Vivir, a puñetazos, con el pesar.

Rellenar ambos pulmones del aire
que las corrientes del Polo congelan.

Naufragar entre las olas de horchata
del mar Muerto (región de diabéticos suicidas).

¿Cuatro consejos para vivir solo?
Surcar los siete males
dejando algunos anzuelos mordidos.

Tararear la más ruin canción de guerra
aprendida en las batallas perdidas.

Cruzar, a nado, el Cabo del Horror
y aguantar, aguardar estando hundido,
desbordado unas veces, otras mudo.

¿Dos consejos para no morir joven?
Alimentar a una mosca sin alas
(afligida por chupar tus sustancias)
cuyo feroz vuelo acabó en tragedia.

Acariciar las virtudes del ogro
para rodar una pérfida snuff con cupidos.


David Benedicte, Santa Claus va a rehab

[Palabra De Poeta]




Las miradas afines de Gimferrer y Barceló

El pintor ha acompañado al poeta en su nombramiento como Socio de Honor del Círculo de Lectores, que publica una nueva antología de sus poemas en castellano

FERNANDO DÍAZ DE QUIJANO | Publicado el 01/10/2013


Veinte años de amistad unen a Pere Gimferrer (Barcelona, 1945) y Miquel Barceló (Mallorca, 1957). El pintor ha acompañado al poeta este martes en su nombramiento como socio de honor del Círculo de Lectores en el centro cultural de la editorial en Madrid. Ambos se parecen, más allá de compartir los mismos gustos en pintura y literatura, en una visión omnímoda de la disciplina que practican: “La poesía de Gimferrer habla de poesía. Todo es poesía para él. Para mí, en cambio, todo es pintura, incluso cuando escribo”, ha explicado Barceló.

Desde que se conocieron en 1992, con motivo de una exposición de Barceló en la galería Salvador Riera, han colaborado en algunas ocasiones, como en el libro de artista de Barceló sobre el proceso de creación de la cúpula de Sala de los Derechos Humanos y de la Alianza de las Civilizaciones de la ONU en Ginebra, con textos del poeta. También es conocido el retrato de Gimferrer pintado por el mallorquín, que formará parte de su próxima exposición en la galería neoyorquina Acquavella este mes, y han declarado que tienen “algún que otro proyecto conjunto pendiente”.

El nombramiento de Gimferrer como socio de honor del Círculo de Lectores coincide con la publicación de una antología de sus poemas, Pere Gimferrer. Primera y última poesía, que recoge las obras más importantes de su primera etapa en castellano -Arde el mar (Premio Nacional de Poesía, 1966),La muerte en Beverly Hills (1968), De “Extraña fruta” y otros poemas (1969)-, y los más recientesRapsodia (2011) y Alma Venus (2012).

Entre los primeros y los últimos, Gimferrer no reconoce ninguna diferencia notable. “Sigo teniendo el mismo concepto de la poesía y de la mayoría de las cosas que cuando empecé. Si acaso, ahora tengo un mayor dominio del endecasílabo y el alejandrino”.

La poesía culturalista de Gimferrer está plagada de referencias metapoéticas, literarias, artísticas, y del mismo modo, en su conversación con Barceló han brotado en cascada, por ambas partes, los nombres de Góngora, Shakespeare y Goethe; de T. S. Eliot, Wallace Stevens y Ezra Pound; de Baudelaire, Rimbaud y Cavafis, Blas de Otero y David Benedicte. “Lo importante de mis poemas es que puedan ser entendidos aunque no se conozcan las referencias que incluyo, igual que yo disfruto un poema de Góngora o Dante lleno de referencias que yo no poseo, no por eso el poema deja de imponerse”.

En 1970, Gimferrer inició una etapa de escritura en su otra lengua, el catalán, que se prolongó durante décadas. En 2004, inesperadamente, inició un nuevo ciclo en castellano. Pero el poeta ha escrito también en francés e italiano. De hecho, en enero publicará un "extenso" libro en catalán y ha anunciado que está trabajando al mismo tiempo -"ante mi propia perplejidad", en uno en castellano y otro en italiano. “Cada idioma tiene su propia dinámica”. Barceló ha evitado opinar sobre los candentes conflictos lingüísticos en comunidades como Cataluña y Baleares y Gimferrer ha zanjado la cuestión con humor: “Si todo el mundo fuera políglota como nosotros, no habría estos problemas. Nosotros solemos comunicarnos en catalán o mallorquín”, y así lo han hecho antes y después del coloquio en castellano.

Con respecto a las ventajas y los inconvenientes de la traducción de la poesía, Gimferrer ha dicho que "todo es traducible y al mismo tiempo nada lo es, ni siquiera de español a español". Un asunto que por razones obvias no concierne a la obra de Barceló, si bien “la imprenta es a veces peor que una traducción”, ha bromeado el artista.

Gimferrer ha señalado que la poesía, “como decía Baudelaire a sus editores, es una inversión a largo plazo. El tiempo trabaja a favor de la poesía, como le sucedió a Rimbaud, que al principio sólo tuvo 11 lectores y hoy tiene cientos de miles, por no decir millones. A la novela le pasa todo lo contrario, puede perder lectores con el tiempo”. 

[De Vuelta A Alcalá]




POESÍA
EN LA
LIBRERÍA DIÓGENES
Virginia Valdominos
con Vamos a trabajar
y
David Benedicte
con Poemarx
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presentados por Matías Escalera Cordero
Virginia Valdominos nace en Madrid 1978. Es licenciada en Psicología. Se forma en la Escuela de Psicoanálisis y Poesía Grupo Cero. Integrante del Grupo de Poesía coordinado por el poeta Miguel Oscar Menassa. Publica en la página de poesía del Grupo Cero. Trabaja como psicoanalista en Alcalá de Henares. Co-dirige la Revista del Corredor del Henares ‘Salud es Poesía – Poesía es Salud’. Baila en la formación artística “Poesía y Flamenco”. Pinta y actúa. Coautora de los libros “Pregúntame sobre accesibilidad y ayudas técnicas”, “Universidades Corporativas: implementación de la estrategia” y “La Mujer del Siglo XXI”, “Vamos a trabajar” es su primer poemario.
David Benedicte nació en Madrid en 1969. Ha publicado las novelas 'Travolta tiene miedo a morir' (Premio Francisco Umbral), 'Valium' y 'Guía Campsa de cementerios'. También los poemarios 'Biblia ilustrada para becarios','Maremágnum 44' (Mención de Honor Mejor Poemario Revelación Revista Ágora), 'Poemarx' (Premio 'Ciudad de Badajoz') y 'Santa Claus va a rehab'.